漫畫書第1格 ·建立
寬鏡頭構圖:Mara進入暗市,因為雨水將車道變成反光通道。
先把分頁、分鏡指示、文字編排提示和繪圖提示詞整理成可編輯腳本,再投入時間或點數生成畫面。
故事輸入
其中一幕為規劃者提供了可用的開頭和結尾。
可編輯劇本
先複習視覺敘事步驟,再替換括號內的漫畫文本放置提示。
隱私邊界
登入可以保護對生成的存取。你的輸入和回傳草稿只會儲存在這個分頁的會話儲存空間,除非你複製或下載它們。
結果證明
產出是以製作為導向的草稿,而非偽裝成完成劇本的精緻故事。每個漫畫畫格都會有一個敘事步驟、一個鏡頭構圖建議、一個可繪製的視覺指示、一個漫畫文字放置提示,以及一個繪圖提示詞。這個工具會把你的故事概念、主角、背景和結局都融入這個結構。當人類編劇還需要選擇角色的確切詞彙時,這會讓括號中的對話決策顯而易見。
這個區別很重要。有用的文字告訴繪師必須可見的內容,並告訴嵌字師哪些文字應該出現在漫畫書框架中。它不應該掩蓋未解決的節奏,或編造作者從未認可的連貫性細節。
把這個範例當作製作檢查來理解

漫畫書第1格 ·建立
寬鏡頭構圖:Mara進入暗市,因為雨水將車道變成反光通道。
漫畫書第二格 ·壓力
中等鏡頭構圖:在Mara保護包裹時,滴答聲變得明顯。
漫畫書第三格 ·判決
特寫:她的拇指找到濕潤的縫線;送貨計時器顯示六分鐘。
漫畫書第五格 ·結尾圖片
打開的包裹裡有一個上Mara童年地址的發條玩具。
探索指南
定義
漫畫劇本寫作工具能將故事構想轉化為能引導漫畫創作的文件。在完整劇本工作流程中,編劇決定頁面順序,將每頁劃分為漫畫框架,描述可見動作,並區分必須字母化的部分:對話、旁白框、音效或非漫畫框架語音。結果更像是藍圖而非散文。其讀者最初是繪師、編輯和嵌字師,而非最終的讀者。
漫畫書劇本並無統一的通用格式。專業書寫在縮排、大小寫、編號以及給予視覺指示的程度上有所不同。共同的要求是清晰度。合作者應該能辨識頁面、漫畫框架、唯一被定格的瞬間,以及必須出現的每一段文字。Dark Horse範例指南、Comics Experience 收集的專業劇本,以及 Blambot 的漫畫文本放置指引,都展示了這種實用結構的變化。
此工具刻意使用純文字全體腳本骨架。純文字便於攜帶、易於編輯,且不會將草稿鎖定於特定出版社範本。一旦團隊選擇製作格式,匯出的文字即可移入文字處理器或專用腳本編輯器重新格式化,而不會失去頁面與漫畫框架邏輯。
工作流程
從一個場景開始,不要從整個世界的歷史開始。一個強而有力的故事概念會命名主角、即時目標或問題、地點,以及場景結束時的變化。「偵探調查一座陌生城市」這個說法太籠統了。「一位疲憊的偵探只有一次電梯旅程,就能說服證人不要離開城市」這句話賦予頁面一個地點、一個時間限制、兩個可見角色,以及一個可能落在最終漫畫畫面上的決定。
長尾導覽
易讀的文字在風格之前建立階級。先從書名和草稿說明開始。每一頁都要清楚地標記。從每頁頂端編號漫畫書的框架,然後把視覺描述放在漫畫標題下方。漫畫文字的放置項目會跟隨描述,並標示如角色(CHARACTER)、旁白框(narration box)、SFX或角色(CHARACTER(關閉)等標籤。編號漫畫文字的位置能讓檢視和放置更方便,尤其是當多個對白框共用漫畫書框架時。
保持視覺描述為現在式,並描述一個可繪製的瞬間。漫畫可以暗示漫畫書框架間的移動,但單一漫畫框架不能連續三個動作顯示關閉的門、同一扇門開啟,以及角色已經站在另一邊的動作。選擇能傳達敘事步驟的瞬間,或將動作分成多個漫畫框架。當鏡頭距離改變讀者接收到的資訊時,請提及:廣角構圖能確立地理位置,中等鏡頭構圖支持肢體語言,特寫則可能隱藏周遭背景。
漫畫文本的位置應該放在視覺段落之外,因為它有不同的製作目的。Blambot建議使用簡單明確的標籤,並區分普通對話與漫畫外的框架語音、耳語、敘述框及SFX。具體的房屋風格可能會改變,但將這些元素分開,可以防止繪師誤畫出原本要排版的線條,或將製作筆記當作可見的旁白。
故事結構
將這個想法簡化為可觀察的變化。用一句話寫開頭狀態:誰在哪裡、做什麼、期待什麼?然後寫下結尾狀態:什麼明顯不同?這兩個陳述之間的空間就是序列。如果結局不改變知識、力量、立場、情感或意圖,該場景可能只是背景資訊,而非戲劇單元。
列出導致這種改變所需的最低敘事步驟。緊湊的頁面通常需要方向、目標、阻力、選擇和結尾圖片。不要把每一頁都強行套用到那個模式,而是用它來找出缺失的邏輯。如果角色在讀者看到發現前就有反應,請新增或重新排列漫畫畫面。如果兩個漫畫框架傳達同一事實,就將它們結合起來,將節省的空間留給值得強調的時刻。
只有在那之後才寫對話。首先問清楚照片已經證明了什麼。一個角色站在腳踝深的水中,不需要說「房間正在淹水」。他們可能會說出目標、隱藏恐懼、挑戰其他角色,或保持沉默。當漫畫對話帶來資訊、聲音、衝突或節奏,而圖像本身無法承載時,漫畫書的框架空間就非常有限。
長型規劃
多頁劇本需要兩層次的節奏:漫畫書中幀數的順序,以及頁面順序在整個序列中翻轉。一頁不僅僅是固定數量漫畫格的容器。這是讀者在印刷品中或某些數位格式中以螢幕大小分組時立即看到的單元。最後的漫畫框架可能會引發疑問;下一頁可能會揭示答案。在故事逆轉前先放個驚喜,讀者就能早早看到。放在故事反轉之後,揭示下一頁的實體動作支持敘事步驟。
漫畫的幀密度改變了感知的節奏。幾個小的漫畫框架可以將一個動作拆解成快速的片段,而大型漫畫框架則可以要求讀者吸收場景、情感後果或視覺盛宴。然而,密度並非機械式的速度控制。密集的對話即使漫畫框架很小,也會拖慢閱讀速度。同時檢視圖片載入與字載入。如果漫畫框架包含多個講者、詳盡的環境、一個重要動作和一個長的旁白框,請決定漫畫框架實際需要執行哪一項任務。
該工具的三頁結構僅以十三個漫畫框架作為實際起始限制。在回顧現場後再調整數量。一場安靜的對話可能需要較少且較大的漫畫框架。追擊可能需要更多轉場。出版商頁數、印刷簽名及團隊偏好必須稍後套用;瀏覽器草稿並不聲稱能驗證提交套件。
短片格式
四本漫畫書的框架條之所以有效,是因為結構迫使人們選擇。漫畫第一框架建立了正常的期待。漫畫式的第二幀會增加壓力,或讓期待值更難維持。漫畫框架三透過決定、發現或逆轉,改變讀者的解讀。漫畫書第四格展示了故事的回報,可能是玩笑、後果,或是靜默的反應。不是每條漫畫都需要笑點,但每一格漫畫都應該改變序列,而不是重複。
當最終圖片最重要時,倒著寫這條條帶。定義讀者在漫畫第四格必須理解的事項,然後找出第三格必須提供的最後一項資訊。往回看,直到漫畫書第一格只包含開始所需的上下文。這樣可以避免冗長的自我介紹佔用有限的空間。
測試沒有對白的劇本。如果合作者僅靠視覺描述無法大致跟上故事設定和變化,漫畫對話框可能只是在彌補不清楚的舞台設計。接著測試沒有漫畫框架描述的對話。刪除重複的事實,並刪減角色不自然會說的問候語、解釋和名字。最後,請依漫畫書的框架順序閱讀漫畫文字的位置,以確認對白框的位置不會阻礙預期的視線路徑。

格式調整
漫畫、紙本漫畫和直向條漫都同樣需要明確的敘事步驟、可繪製的時刻,以及標示的漫畫文本位置,但它們的閱讀容器卻有所不同。當製作團隊尚未採用此規則時,漫畫劇本可能需要明確的從右到左閱讀註解。印刷頁面利用頁面-故事的反轉揭示以及對頁之間的關係。網漫透過垂直距離、螢幕大小的群組,以及由空白產生的暫停來控制揭露。
本頁的網漫選項會產生八個有序的卷軸敘事步驟;它不會計算像素、裁切尺寸、安全區域或平台上傳限制。當間隔很重要時,將暫停標記為敘事步驟,並告訴繪師這個暫停準備了什麼:地點揭露、臉部表情變化、突發聲音,或是集尾故事鉤子。在排版時,創作者仍決定讀者在下一張圖片出現前的垂直距離。
避免把「漫畫風格」當作製作指導的替代品。線條粗細、網點、漫畫式的框架邊框、臉部表情和節奏是分開的選擇。記錄影響此場景的選擇,並將角色設計保存在參考文件中,避免在每個漫畫框架描述中重複整個傳記。

繪師交接
描述必需品,而非每一個想像中的筆觸。辨識誰是可見的、他們在哪裡、定義當下的唯一動作或表情,以及任何影響連續性的物件。如果空間關係在後面很重要,現在就確定:出口在守衛後方,鑰匙在左手,或是破損的窗戶朝向港口。如果不影響故事或舞台設計,請留空間讓繪師自行解決畫面。
意圖與證據要分開。「Niko感覺被困住了」無法直接畫出。「Niko壓在關閉的電梯門上,三名乘客擋住控制的漫畫框架」這句話為繪師創作出傳達情感的構圖。情感語言仍能引導語氣,但應搭配姿勢、目光、距離、光線或讀者能看到的身體選擇。
檢查序列層級的連續性。追蹤出入口、出口、受傷、持有物品、時間和換衣服。AI 影像工具可能會在這些細節上漂移,但人工團隊也需要清晰的紀錄。劇本應在連續性事實首次重要時標明;完整的設計應該會附上一張獨立的參考紙。這樣可以讓漫畫中的框架描述簡潔,不用靠記憶。

漫畫文本位置
每個字都佔據視覺空間。在批准排隊前,請估算交換中心需要多少對白框、誰先說話,以及對白框可以放在哪裡而不遮住焦點動作。一個有用的劇本會標示漫畫外的框架對話、耳語、廣播和旁白框,因為這些選擇會影響對白框的形狀和位置。不要只依賴所有大寫來表示重音;嵌字師可能需要明確的強調註解和句格文稿,視團隊慣例而定。
使用旁白框的目的是圖像和對話無法乾淨地呈現:時間或地點、受控的敘述聲音、內在視角,或場景間的過渡。避免使用只敘述可見行動的旁白框。音效應說明讀者需要感知的聲音,並在重要時標明其來源或特性。「金屬閂:KLIK」比起直接加個戲劇性噪音卻不說明是什麼聲音,更實用。
大聲朗讀每一頁並標記呼吸。在文件中看起來短小的對話,可能會主導小漫畫框架。先剪輯故事的開場詞、重複的名字和解釋。如果原稿尚未準備好,請保留工具中括號內的對話提示,而不是用臨時散文填滿漫畫框架,避免合作者誤以為是已批准的文字。

生產橋接
劇本漫畫框架與繪圖提示詞重疊,但它們並非同一份文件。劇本保護了故事邏輯和團隊溝通。影像提示則指定模型在某一代中所需的視覺需求。先從核准的漫畫框架描述開始,然後加入穩定的角色特徵、位置線索、鏡頭構圖、光線和必須持續使用的媒介。除非影像系統專門用於文字渲染,否則請移除對話文案;漫畫文字的精確擺放在漫畫編輯器中更為可控。
在製作完整序列前,先產生具代表性的漫畫框架。測試主角的輪廓、反覆出現的道具、調色盤和渲染風格。記錄成功的視覺語言並重複使用。即使是參考圖片,也要將每個輸出與腳本比較,而不是接受改變動作、顯示錯誤資訊或反轉畫面方向的吸引人圖片。
匯出後的草稿會為每個漫畫格格附上一行繪圖提示詞。此文刻意簡潔,僅根據本頁輸入的資訊推導而出。在連結的漫畫書框架或文字轉漫畫工具中展開圖片,然後檢視生成的圖像,確保敘事準確性、連貫性、文字可讀空間,以及後續漫畫文本的適用性。

誠實的界限
當作家盯著一段散文需要第一個漫畫書的框架順序,團隊需要一致的標籤,或多個可能的頁數需要快速比較時,自動化結構非常有用。它同時也作為清單很有用:每個產生的漫畫框架都揭示了作者必須批准視覺敘事步驟及漫畫文本擺放目的的地點。
自動化無法知道角色背後的私人意圖、與繪師已達成的視覺規則,或出版商的合約要求。它可能扁平化獨特的聲音、過度解釋影像、重複相同的鏡頭構圖模式,或創造出不支持整體故事的流暢序列。當每一句話都能追溯到作者的意見,且未解決的決定仍可見時,草稿才是最值得信賴的。
因此,本頁的直接產生器是確定性且透明的。它會整理你輸入的事實,並提供可編輯的寫作提示;它並不聲稱隱藏模型已經讀過你的整篇手稿或解開了整個故事。結果在送交繪師、提交給出版社或用來生成大量影像前,都需要人工修訂。
審查門
將草稿分三遍檢視。故事通行證會詢問每個漫畫框架是否改變了知識、行動、情感或位置。視覺通行證會詢問每個描述是否捕捉到一個可繪製的瞬間,以及序列是否刻意改變距離。製作通行證會檢查頁碼與漫畫書的框架編號、喇叭標籤、旁白框、SFX、連貫性資料及檔案命名。將各個通道分開,更容易判斷問題是故事本身還是僅僅是格式問題。
將審查過的版本存到新的草稿編號下,而不是默默替換先前的檔案。當藝術製作開始時,請在約定地點錄製劇本變更。精緻的格式無法保護專案免於兩個不同版本的合作者使用。
編輯基礎
該頁面是根據已發表的劇本範本、專業範例及漫畫文本放置指引撰寫,而非一般的寫作建議。資料來源於2026年7月17日審查。它們展示的是普遍的做法,而非通用的規則書。
常見問題
不。出版社和創意團隊使用不同的範本。實用的完整劇本仍需明確的頁碼、漫畫式的框架編號、視覺描述,以及明確標示的對白、旁白框和音效。
不。此頁面可建立並匯出規劃草案。只有在審查完漫畫框架動作和漫畫文字位置後,才使用連結的文字轉漫畫或漫畫書框架產生器。
是的。結果會被放置在可編輯的文字區。你可以在複製或下載前更改任何頁面、漫畫框架、對話提示、旁白框、音效或繪圖提示詞。
說出主要故事角色、眼前的目標或問題、場景,以及結束場景的明顯變化。一個完整的場景比整個系列的劇情簡介更有用。
是的,作為規劃草案。選擇網漫結構來進行垂直敘事,或調整頁面結構以適應漫畫。閱讀方向、對白框擺放、精確卷軸間距及出版規範仍需人工審核。
目前的草稿會儲存在這個瀏覽器會話中,以便能夠承受登入回傳。下載TXT檔案以保存保存;瀏覽器儲存無法取代專案備份。
下一步
回到工具,下載經過審核的草稿,然後測試一個重要的漫畫框架。一個小型視覺測試會揭露角色、構圖和風格問題,避免在整個序列中堆疊。