स्क्रिप्ट से साफ़ और संपादन योग्य स्टोरीबोर्ड कैसे बनाएं

एक पूर्ण पटकथा में बहुत सारे स्थान, पात्र और निरंतरता होती है जो एक पास में सटीक रूप से स्टोरीबोर्ड पर होती है। एक ही दृश्य से शुरू करें। दृश्य शीर्षक, दृश्यमान पात्र, वर्तमान स्थान, समय, महत्वपूर्ण उत्पादन प्रॉप्स, एक्शन और संवाद कॉपी करें। फिर एक वाक्य लिखें जिसमें वर्णन किया गया है कि अंत तक क्या परिवर्तन होता है। यदि कुछ भी नहीं बदलता है, तो कैमरा कवरेज की आवश्यकता होने से पहले दृश्य को संशोधन की आवश्यकता हो सकती है।

वह जानकारी निकालें जो कैमरा नहीं दिखा सकता. एक निजी स्मृति, एक छिपी हुई योजना या इतिहास का एक पैराग्राफ व्यवहार, संवाद, एक दृश्य वस्तु या बाद में प्रकट होना चाहिए। केवल बोर्ड को सजाने के लिए एक इंसर्ट का आविष्कार न करें। एक वस्तु अपने स्वयं के शॉट की हकदार होती है जब दर्शकों को इसे नोटिस करने, तुलना करने या याद रखने की आवश्यकता होती है।

एडोब एक स्टोरीबोर्ड को चित्रों के अनुक्रम के रूप में वर्णित करता है जो नेत्रहीन रूप से एक स्क्रिप्ट का संचार करता है और नोट करता है कि स्पष्टता ड्राइंग फिनिश से अधिक मायने रखती है। यह एक उपयोगी मानक है: एक सटीक एक्शन और कैमरा नोट के साथ एक मोटा फ्रेम पॉलिश कला की तुलना में अधिक उपयोगी है जो चालक दल को अनुमान लगाने के लिए छोड़ देता है।

एक कहानी बीट तब समाप्त होती है जब कार्रवाई, सूचना, भावना, दृष्टिकोण या स्थानिक समझ बदल जाती है। एक कैफे-प्लेटफ़ॉर्म दृश्य में, बीट्स हो सकते हैं: प्रतीक्षा चरित्र और मंच दिशा स्थापित करें; देर से आगमन का परिचय दें; पीतल की चाबी प्रकट करें; एक बैग पर एक कुंजी के साथ इसकी तुलना करें; मान्यता पंजीकृत करें; चरित्र के बोलने से पहले समाप्त करें। वह क्रम स्टोरीबोर्ड को काटने का एक कारण देता है।

बीट्स को क्रिया के रूप में लिखें। 'मारा इंतज़ार' दिखाई दे रहा है। 'मारा परित्यक्त महसूस करता है' अभी तक एक शॉट नहीं है; उसे घड़ी की जाँच करते हुए दिखाएँ, दूसरा कप दूर रख दें या अप्रयुक्त कुर्सी को मेज की ओर मोड़ें। जब दो पड़ोसी बीट्स एक ही जानकारी का संचार करते हैं, तो उन्हें संयोजित करें। जब एक बीट में कई स्थान या अनुक्रमिक क्रियाएं हों, तो इसे विभाजित करें।

प्रत्येक बीट के लिए, एक शॉट नंबर, विषय, दृश्यमान कार्रवाई, शॉट आकार, कैमरा स्थिति, आंदोलन, अनुमानित अवधि, संवाद या ध्वनि, और निरंतरता नोट रिकॉर्ड करें। स्टूडियोबाइंडर के शॉट-लिस्ट मार्गदर्शन में दृश्य और शॉट नंबर, विवरण, शॉट आकार, कोण, आंदोलन और अन्य उत्पादन विवरण शामिल हैं। कॉमिक या शुरुआती एनीमेशन बोर्ड के लिए आपको कम फ़ील्ड की आवश्यकता हो सकती है, लेकिन मूल विचार बना हुआ है: छवि और छवि का कारण जुड़ा रहना चाहिए।

सरल कवरेज से शुरुआत करें। एक विस्तृत शॉट भूगोल की व्याख्या करता है। एक मध्यम शॉट बातचीत और शरीर की भाषा का समर्थन करता है। एक क्लोज़-अप एक प्रतिक्रिया या आवश्यक वस्तु को अलग करता है। एक ओवर-द-शोल्डर फ्रेम एक दर्शक, एक विषय और एक आईलाइन को जोड़ता है। कैमरा मूवमेंट को एक ठोस उद्देश्य की आवश्यकता होती है - प्रकट करने के लिए पैन, कार्रवाई के साथ ट्रैक करने या एक अहसास की ओर धकेलने के लिए - न कि 'गतिशील' जैसे लेबल का।

AI स्टोरीबोर्ड जनरेटर किसी भी फ्रेम छवियों का अनुरोध करने से पहले एक संपादन योग्य शॉट सूची बनाता है। यह आदेश मायने रखता है क्योंकि कैमरा नोट बदलने में तैयार चित्रण के पुनर्निर्माण से कम खर्च होता है।

बोर्ड को जोड़े के रूप में समीक्षा करें, अलग-अलग छवियों के रूप में नहीं। ट्रैक करें कि एक चरित्र फ्रेम के किस तरफ का सामना करता है, जहां वे प्रवेश करते हैं, किस हाथ में एक सहारा होता है, एक कोट कितना गीला होता है, क्या एक कुर्सी चली जाती है और सबसे मजबूत प्रकाश कहां गिरता है। एक सुंदर क्लोज़-अप अभी भी अनुक्रम को तोड़ सकता है यदि यह प्रेरणा के बिना आईलाइन को उलट देता है।

संवाद को संपादन योग्य पाठ के रूप में रखें। स्पीकर के पास नकारात्मक स्थान आरक्षित करें, लेकिन अंतिम गुब्बारों को शुरुआती फ्रेम में सेंकना न करें। एक ऊर्ध्वाधर बोर्ड और एक विस्तृत सिनेमाई बोर्ड को अलग-अलग प्लेसमेंट की आवश्यकता होती है। यदि स्क्रिप्ट बदलती है, तो अलग-अलग संवाद आगे बढ़ सकते हैं जबकि ड्राइंग प्रयोग करने योग्य बनी रहती है।

फ़्रेम ड्राफ्ट परीक्षण संरचना; वे अंतिम कला नहीं हैं। एक मोटा ड्राइंग, फोटो संदर्भ या उत्पन्न छवि यह बता सकती है कि विषय चुने हुए आकार में पठनीय है या नहीं और क्या संपादन में पर्याप्त स्थानिक निरंतरता है। केवल उन शॉट्स को उत्पन्न करें जिन्हें पहले दृश्य प्रमाण की आवश्यकता होती है: भूगोल शॉट, प्रकट और सबसे कठिन प्रतिक्रिया या कार्रवाई।

यदि एक फ्रेम विफल हो जाता है, तो फिर से प्रयास करने से पहले उसकी क्रिया, कैमरा या निरंतरता नोट को ठीक करें। पूरे अनुक्रम को पुन: उत्पन्न न करें क्योंकि एक हाथ या सहारा बह गया। स्रोत दृश्य और संपादन योग्य नोट्स के साथ बोर्ड को निर्यात करें ताकि अगला सहयोगी समझ सके कि प्रत्येक शॉट क्यों मौजूद है।

बहुत सारे शॉट्स जानकारी जोड़े बिना व्यस्त कवरेज बनाते हैं। एक ही मध्यम कोण को दोहराने से स्टोरीबोर्ड नेत्रहीन रूप से दोहराव वाला हो जाता है। क्लोज़-अप से शुरू करना भूगोल को छुपाता है। सजावटी कम कोण और कैमरा चालें अर्थ बदले बिना काम जोड़ती हैं। एक और आम समस्या यह है कि जेनरेट किए गए फ्रेम को पहले निश्चित विवरण लिखने के बजाय तथ्य के बाद निरंतरता तय करने देना है।

केवल छवियों को पढ़कर समाप्त करें, उसके बाद केवल नोट्स। छवि अनुक्रम को इसके बगल में स्क्रिप्ट के बिना प्रमुख कार्रवाई का संचार करना चाहिए। नोट इतने विशिष्ट होने चाहिए कि कोई अन्य व्यक्ति किसी निर्णय को चुनौती दे सके या संशोधित कर सके। यदि कोई भी पास विफल हो जाता है, तो बोर्ड हैंडऑफ़ के लिए तैयार नहीं है।